Histórias de Viagem

12 maneiras de fotografar a fotografia perfeita de viagens

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Atualizada: 12/2/2018 | 2 de dezembro de 2018

-Hoje, o fotógrafo profissional Laurence Norah de Finding the Universe, continua sua série de cinco partes sobre como tirar melhores fotos de viagens. As fotografias são importantes para as memórias que representam, por isso Laurence está aqui para nos ajudar a tirar fotos melhores! A segunda parte da série é sobre como obter a foto perfeita.

No meu primeiro post desta série, falei sobre as principais regras de composição que você pode usar para criar melhores fotos de viagens. Se você é novo nessa série, recomendo começar por aí.

Hoje eu estarei cobrindo como lidar com a luz desafiadora e algumas introduzindo algumas idéias avançadas para controlar sua composição, incluindo ser seletivo com seu foco e fazer com que os objetos pareçam mais próximos do que estão.

Então eu vou entrar em dicas específicas para cenas de viagens comuns para você tirar fotos melhores com mais rapidez.

Vou começar, porém, falando sobre o elemento mais crucial da fotografia - a luz. O meio de um dia ensolarado pode parecer perfeito para a fotografia. Na verdade, é o pior momento para tirar fotos - a luz é dura, as sombras são desafiadoras e suas fotos não farão justiça aos seus assuntos.

Os melhores tempos para fotografar estão mais próximos do nascer e do pôr do sol quando a luz é suave e quente. Esses tempos são conhecidos como "a hora de ouro".

Você não pode estar em todos os lugares no momento certo para a luz perfeita, especialmente quando viaja. Veja como obter a melhor foto de uma situação de iluminação ruim.

12 maneiras de tirar fotos melhores

1. Esteja ciente do sol

Esta é a dica mais importante do lote. Idealmente, você quer o sol atrás de você para que seu assunto fique totalmente iluminado. Se o sol estiver atrás do seu assunto, você terá uma imagem muito mais escura e mal iluminada. Embora isso possa ser feito intencionalmente para efeito, para a maioria das fotos você desejará que o sol ilumine adequadamente o assunto. Para fazer isso, posicione-se para estar entre o sol e seu assunto, como fiz nesta foto da minha jornada pela Nova Zelândia:

2. Seja criativo

Não apenas tire a mesma foto todas as vezes. Misture e seja criativo. Em vez de ter o sol atrás de você, aproveite a luz forte para uma imagem mais interessante. Tente fotografar ao sol para criar silhuetas ou use uma abertura alta para criar um efeito de starburst, como nesta foto de balão de Napa Valley:

3. Use o tempo

Pense em como você pode usar o tempo a seu favor. Como você pode abraçar um céu cinza ou uma paisagem chuvosa para capturar uma foto única? Como você pode tirar uma foto de um céu azul sem ser chato? Esteja ciente do tempo para que você possa ajustar o seu estilo e assunto em conformidade. Por exemplo, quando o sol está atrás das nuvens, a luz é difusa. As nuvens também adicionam interesse e escala a céus chatos, como nesta foto do Deserto Pintado na Austrália:

4. Procure Sombra

Se você está tirando fotos de pessoas, encontre algum lugar sombrio. Aqui a luz será mais uniforme, com menos sombras no rosto. Você terá uma foto muito mais suave e mais equilibrada. Apenas certifique-se de que você está consciente de onde sua luz está e quão escuro será seu assunto. Aqui está um exemplo do meio do dia no Sri Lanka:

5. Profundidade Mestre de Campo

Profundidade de campo é tudo sobre como controlar quais partes do tiro estão em foco. É um dos conceitos fotográficos mais importantes que você precisa saber se quiser melhorar sua fotografia de viagem e capturar a foto perfeita. Dominar a profundidade de campo permitirá que você componha uma variedade de fotos apenas alterando o foco. Por exemplo, confira esta foto de um macaco:

Como você pode ver, apenas o macaco está em foco. Isso é conhecido como profundidade de campo “superficial” e é usado para isolar os sujeitos e fazer a foto ao redor deles.

Uma ampla profundidade de campo é para fotografar paisagens e cenários. Aqui está uma foto da Nova Zelândia, onde usei uma grande profundidade de campo para obter muito mais da cena em foco:

Para manipular a profundidade de campo em sua câmera, você precisa alterar a abertura - verifique o manual para saber como fazer isso. Normalmente, ele será marcado como "Av" ou "A" no seu seletor de modo.

Alguns smartphones permitem que você defina manualmente sua abertura, seja por meio do aplicativo de câmera integrado, ou baixando um aplicativo avançado da loja de aplicativos do seu dispositivo.

Uma abertura totalmente aberta (f / 4 e inferior) produz uma profundidade de campo menor (menos da foto estará em foco) e uma abertura menor (f / 8 e superior) coloca mais foco da cena.

Há muitos tutoriais na Internet sobre profundidade de campo; dê uma olhada aqui para uma explicação mais detalhada, e aqui para um simulador de profundidade de campo para obter mais controle sobre o que é.

6. Utilizar cenas de rua

Fotografia de rua é sobre capturar momentos - mergulhar em ambientes e encontrar histórias interessantes.

Paciência e polidez são a chave para tiros de rua bem sucedidos envolvendo pessoas - nem todo mundo quer ter sua foto tirada, e pode ser ilegal fazê-lo sem permissão explícita. Se ninguém quiser tirar fotos, tente fotos mais amplas ou concentre-se nos produtos do mercado - pilhas de especiarias coloridas ou produtos de aparência incomum são sempre assuntos interessantes. Alternativamente, atire nas ruas. Entradas ou arquitetura intrigante são um bom ponto de partida - pegue esta rua em Bolonha, Itália, por exemplo:

Quanto às configurações, use uma profundidade de campo maior (abertura menor) para cenas de rua gerais.

7. Aprenda a fotografar pessoas

Se você está procurando por retratos, sua melhor aposta é fazer amigos com pessoas. Aprenda sobre eles e suas histórias, depois peça essa permissão.

Eu prefiro tirar fotos de pessoas que conheço, já que geralmente não preciso me preocupar com problemas de permissão.

Meu estilo favorito de fotos de pessoas é “sincero”, fotos não expostas. Esta é a melhor maneira, na minha opinião, de captar a personalidade das pessoas.

A chave para a arte da fotografia discreta é persistência, paciência e manter os olhos abertos para as possibilidades fotográficas ao seu redor. Antecipar os momentos que podem estar prestes a acontecer é fundamental.

Eu aconselharia uma profundidade de campo rasa (abertura ampla) e velocidades rápidas do obturador para retratos e cenas de ação de pessoas.

8. Use Praias

Praias são um dos meus lugares favoritos para fotografar pores do sol - nada bate o pôr do sol sobre o mar! A água e a areia molhada proporcionam grandes oportunidades de reflexão.

Pense cuidadosamente sobre sua composição e, em particular, sobre o primeiro plano e o meio da sua cena, como falei no post de composição. Tente diferentes ângulos, e talvez fique acima do assunto para apresentar a praia no contexto de seu ambiente, como este tiro de Hellfire Beach na Austrália Ocidental:

Fora do pôr do sol, as praias podem ser ambientes muito claros, então você pode precisar ajustar sua exposição para compensar. A maioria das câmeras e telefones permite que você altere a exposição para a esquerda ou para a direita manualmente com um botão parecido com +/- ou de dentro do aplicativo.

Se você estiver fotografando amigos e não conseguir encontrar sombra, considere configurar o flash da câmera para a configuração de "preenchimento" para compensar. Isso usa o flash para iluminar as sombras causadas pelo sol e pode fazer com que os retratos fotografados ao sol pareçam mais agradáveis.

Finalmente, cuide do seu equipamento. Areia fina e água salgada não concordam com a maioria dos equipamentos de câmera! Aqui estão mais algumas dicas de fotografia de praia para você começar.

9. Mestre tirando fotos de paisagens

Há duas coisas que ajudaram minha fotografia de paisagem a melhorar: um tripé e um filtro polarizador (se você estiver interessado em meu equipamento fotográfico, aqui está uma lista completa dos meus equipamentos de fotografia de viagem).

Controlar a profundidade de campo é uma parte fundamental da fotografia de paisagem. Infelizmente, conforme você aumenta a abertura, a velocidade do obturador fica mais lenta - até o ponto em que o movimento da mão pode resultar em uma imagem borrada. É por isso que você precisa de um tripé.

Leia mais sobre como a velocidade do obturador, ISO (configuração de sensibilidade à luz) e abertura estão relacionadas neste artigo no triângulo de exposição.

Um filtro polarizador é fantástico para fazer os céus azuis e as nuvens se espalharem e para controlar os reflexos. Também reduz a quantidade de luz que entra na câmera, de modo que o tripé é ainda mais útil.

Se os dois acima soarem como muito esforço, não se preocupe. Você pode melhorar sua fotografia de paisagem sem pensar seriamente em sua composição. Linhas principais, a regra dos terços, e encontrar um senso de escala colocando os assuntos no primeiro ou no meio do caminho são fundamentais.

10. Aprenda a usar pouca luz

Então, muitas vezes saímos com amigos à noite e queremos capturar esses momentos juntos, mas parece que não conseguimos nada além de uma bagunça embaçada.

Isso ocorre porque a maioria das câmeras não é ótima quando se trabalha com a quantidade de luz disponível à noite - elas usam velocidades lentas do obturador que transformam movimento em borrões.

Equipamentos mais caros podem fazer uma diferença real na fotografia com pouca luz. Mas nem tudo está perdido, se os seus bolsos não forem fundos o suficiente. Primeiro, você pode aumentar a configuração ISO na sua câmera. Embora isso reduza a qualidade de suas fotos, elas parecerão melhores do que fotos desfocadas.

Outra ideia é encontrar algo para descansar sua câmera. Se você não tiver um tripé, tente encontrar uma alternativa - qualquer coisa que seja estacionária e não seja propensa a tremer como a sua mão. Em seguida, use a função de timer da sua câmera para tirar a foto. Se você estiver tirando fotos de pessoas, faça-as ficar o mais parecidas possível!

11. Tire fotos de ação

Para melhores fotos de ação, você tem duas opções. Uma delas é usar uma velocidade rápida do obturador para “congelar” a ação - como uma foto de um beija-flor em vôo ou um surfista em uma onda.

A outra opção é mostrar o movimento usando uma velocidade de obturador maior - o desfoque resultante transmitirá uma sensação de ação ao seu espectador.

Nesta cena de um trem, eu ajustei manualmente a velocidade do obturador para 1/30 de segundo, devagar o suficiente para que as árvores na borda do tiro parecessem estar correndo enquanto eu me inclinava para fora da janela, mas rápido o suficiente o trem em si permaneceria afiado, até mesmo portátil. Eu acho que isso funcionou muito bem!

12. Tire fotos de cachoeiras

Cachoeiras são um assunto fantástico de fotografia. Minha maneira favorita de filmá-los é com uma velocidade lenta do obturador, criando um efeito suave e fofo. Velocidades de obturador de 1/15 de segundo e mais lentas proporcionam os melhores resultados - você precisará usar um tripé ou descansar sua câmera em algo para evitar o borrão de seu movimento da mão.

Outra boa maneira de fotografar cachoeiras é de longe usando uma lente longa, usando compressão para criar uma sensação de drama em torno do seu assunto. Ou então, vá para o outro lado e atire em toda a largura, absorvendo toda a glória da cena.

Finalmente, não esqueça de usar a luz. Toda essa água corrente pode causar belos arco-íris, como visto nesta foto de Vernal Falls em Yosemite:

*** Acredito que tirar fotos melhores é uma combinação de três fatores - estar no lugar certo na hora certa, saber como o equipamento funciona e saber como compor uma ótima foto. A velocidade do obturador e a abertura são duas configurações importantes na caixa de ferramentas do fotógrafo e você precisa aprender como acessar e controlar esses modos na sua câmera.

Quando você fizer isso, você terá muito mais controle criativo sobre sua fotografia.

Laurence começou sua jornada em junho de 2009 depois de deixar a vida corporativa e procurar uma mudança de cenário. Seu blog, Encontrando o Universo, cataloga suas experiências e é um recurso maravilhoso para conselhos de fotografia! Você também pode encontrá-lo no Facebook, Instagram e Twitter.

Fotografia de viagem: Saiba mais dicas

Para dicas de fotografia de viagem mais úteis, não deixe de conferir o resto da série de fotografias de viagens de Laurence:

  • Parte 1 - Como tirar fotos profissionais de viagem
  • Parte 2 - Como fotografar a fotografia perfeita de viagens
  • Parte 3 - Como comprar o melhor equipamento de câmera
  • Parte 4 - Como tirar a foto perfeita: Técnicas avançadas
  • Parte 5 - 7 Dicas de edição para melhorar suas fotos de viagem

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Assista o vídeo: 22 TRUQUES PARA FOTOS CRIATIVAS PARA IMPRESSIONAR AOS SEUS AMIGOS (Abril 2020).

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